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1)
Schulmusikerziehung
in der DDR. Dissertation. Frankfurt/Main: Diesterweg 1977
2)
(Hg.):
Frau und Musik. Mit Texten von Nina d'Aubigny, Clara Schumann u.a.
Frankfurt/M.: Fischer 1980 (2. Auflage Kassel: Furore 1989,
3. Auflage 2024)
3) Übersetzung der Einleitung ins Englische als: "Dolce
semplice?" On the Changing Role of Women in
Music. In:
Gisela Ecker (Hg.): Feminist Aesthetics. London/Boston: Beacon 1985, S. 135-149
Übersetzung ins Spanische in: Estetica Feminista. Barcelona: Icaria 1986, S.
175-96
Übersetzung in Auszügen in: Gegenlicht. 50 Jahre GEDOK. Katalog Berlin
1986, S. 105-115.
4) Frau, Musik und Männerherrschaft. Zum Ausschluß der Frau aus der
deutschen Musikpädagogik, Musikwissenschaft und Musikausübung. Berlin 1981
(Ullstein) (2. Auflage mit neuer Einleitung: Furore, Kassel 1988, 3. Auflage
2021).
Japanische Übersetzung, 1985 (Shisaku-Sha Publ. Co.).
Koreanische Übersetzung, 1988 (ohne Vertrag publiziert)
5) Friedenserziehung im Musikunterricht. Regensburg: Bosse 1987
(mit Cassettenband)
6) (Hg.) Ein stürmischer Winter. Erinnerungen einer streitbaren
Komponistin (Ethel Smyth). Kassel: Bärenreiter 1988.
7) Nannerl Mozart. Das Leben einer Künstlerin im 18. Jahrhundert.
Frankfurt (Insel) 1990. 2./3. Aufl. 1991, Tb-Ausgabe 1992.
Schwedische Übersetzung: Nannerl Mozart. Ett kvinnligt konstnärsliv pa
1700-talet. Stockholm: Norstedts 1992
8) Alfred Hitchcock und die Musik. Eine Untersuchung zum Verhältnis
von Film, Musik und Geschlecht, Bielefeld: Kleine 1996
9) (Hg.) (zus. mit Monica Steegmann): Frauen mit
Flügel. Lebensberichte berühmter Pianistinnen. Frankfurt/M.: Insel 1996
10) (Hg.) (zus. mit Gabriele Busch-Salmen): Frauenstimmen,
Frauenrollen in der Oper und Frauen-Selbstzeugnisse. Herbolzheim:
Centaurus 2000
11) (Hg.) „Mit tausend Küssen Deine Fillu“. Briefe der Sängerin
Marie Fillunger an Eugenie Schumann 1875-93. Köln 2002 (Dittrich)
12) (Hg.) (zusammen mit Monica Steegmann): Göttliche Stimmen.
Lebensberichte berühmter Sängerinnen von Elisabeth Mara bis Maria Callas,
Frankfurt: Insel 2002
13) Minna und Richard Wagner. Stationen einer Liebe. Düsseldorf:
Artemis & Winkler,
Tb-Ausgabe 2003
14) Neu überarbeitet: Nannerl Mozart (verbesserte Auflage 2005)
15) Leuchtende Liebe, lachender Tod. Richard Wagners Bild der Frau im Spiegel
seiner Musik. Düsseldorf 2009,
2. Auflage Hildesheim 2024 (englische Übersetzung: Richard
Wagner’s Women. Woodbridge 2011)
16)
Zus. mit Hiltrud Schroeder:
Ein Platz für Götter. Richard Wagners Wanderungen in der Schweiz. Köln
2009
17)
Friedelind Wagner. Die rebellische Enkelin Richard Wagners. München/Zürich 2012 (englische
Übersetzung: Friedelind Wagner. Richard Wagner's rebellious granddaughter. Woodbridge 2013.)
18)
Frida Leider. Sängerin im Zwiespalt ihrer Zeit. Hildesheim
2017.
19)
2.
überarbeitete Auflage Minna und Richard Wagner. Stationen
einer Liebe. Hildesheim 2019.
20)
(Hg.):
"Meine alte, treue Liebe". Richard und Minna Wagner: Briefwechsel.
Hildesheim: Olms 2024.
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Aufsätze:
Auswahl ab 1984 - 2021
1 - 17 sind entfallen.
18) Militär
und Musik - eine frauenfeindliche Allianz: - In: Feministische Studien
2 (1984),
S. 109-119
19) (zus. mit
Dankmar Venus): Musikmachen - der instrumentale Bereich. In: Willi
Gundlach (Hg.): Handbuch Musikunterricht Grundschule. Düsseldorf:
Schwann 1984, S.110-132
20) Maria Anna
Mozart (1761-1829). „Ich habe mich recht verwundert, daß du so schön
componiren kannst.“ In: Luise Pusch (Hg.): Schwestern berühmter
Männer. Frankfurt/M.: Insel 1985, S. 123-154
21) En feministisk
aestetik i musikken - findes den? - In: In Inge Bruland u.a. (Hg.):
Kvinders Former i musik, film, foto, billedkunst, litteratur. Kopenhagen
1985 S.17-27
22) Weibliche
Ästhetik - gibts die? - In: Jutta Held (Hg.): Kunst und Kultur von
Frauen. Loccumer Protokolle 1. Rehberg-Loccum: Ev. Akademie
Loccum 1985, S. 87-88
23) Notenausgabe:
(zus. mit Käte Walter): Frauen komponieren. 22 Klavierstücke des
18. -20. Jahrhunderts. Mainz: Schott 1985
24) Lina Ramann
und Musikschulgründungen im 19. Jahrhundert. Vorwort zum Reprint.
Frankfurt 1986 (Musikpäd. Dokumentationsstelle, Universität Frankfurt)
25) Musikerziehung
in der DDR: Ein Überblick. In: Hans-Christian Schmidt (Hg.): Geschichte
der Musikpädagogik. (Handbuch der Musikpädagogik Bd. 1). Kassel:
Bärenreiter 1986,
S. 342- 355
26) So schlecht
wie ihr Ruf? Die Liszt-Biographin Lina Ramann. In: Neue Zeitschrift
für Musik 147. 7/8. (1986), S. 16-20
27) „Spiel‘
es, Sam!“ Filmmusikanalyse im Musikunterricht, dargestellt am Spielfilm
"Casablanca". - In: Musik & Bildung 9 (1986), S. 771-778
28) Die Pianistin
im 19. Jahrhundert. - In: Festwochen-Almanach. Berlin 1986, nicht
pag.
29) Die Geschlechterrollen
in Mozarts "Figaro". - In: Zeitschrift für Musikpädagogik
12. 38. (1987), S. 48-53
30) (zus. mit
Martina Oster).: Felicitas Kukuck. In: B. Sonntag / R. Matthei (Hg.):
Annäherungen II an sieben Komponistinnen. Kassel: Furore 1987, S.
34-30
31) Arbeit im
Verborgenen - Frauen in der Musikpädagogik. In: Kontrapunkt 2/1987
32) Feministische
Musikpädagogik: Sektiererischer Irrweg oder Chance zu einer Neuorientierung?
In: Günter Kleinen (Hg.): Außerschulische Musikerziehung. Laaber:
Laaber 1988 (Musikpädagogische Forschung, Bd. 8), S. 123-132
33) Die Juristin
als Dienstmagd. Überlegungen zu Patricia Jüngers Hörstück "Sehr
geehrter Herr - ein Requiem". Rundfunkessay, SWF 1988
34) Nadia Boulanger
- eine Ausnahmepädagogin. In: Üben & Musizieren 5. 5 (1988),
S. 344-349
35) zus. mit
Hiltrud Schroeder.: "Notleidende ältliche Klavierlehrerin"?
Der Allgemeine Deutsche Lehrerinnenverband (ADLV) und seine Musiksektion
In: Zeitschrift für Musikpädagogik 14. 48 (1989), S.33-43
36) Die Rolle
der Frau in der bürgerlichen Musikkultur. In: Hofgeismarer Protokolle
2. 1989,
S. 15-28
37) Lexikon-Artikel:
Amy Beach, Lili Boulanger, Ruth Crawford-Seeger, Peggy Glanville-Hicks,
Pauline Oliveros, Dora Pejacevic, Priaulx Rainier, Ethel Smyth
sowie Stichwort "Frau und Musik". In: Brockhaus/dtv-Musiklexikon,
Supplement Band. Mainz: Schott 1989
38) Notenausgabe
(Hg.) Fanny Hensel-Mendelssohn: Vier Lieder ohne Worte op.8. Mit
einem Vorwort versehen. Kassel: Furore 1989.
39) Frauen -
Revolution - Öffentlichkeit in der Musik nach 1790. In: Veronika
Schmidt-Linsenhoff (Hg.): Sklavin oder Bürgerin? Französische Revolution
und neue Weiblichkeit 1760-1830. Frankfurt/M.: Jonas 1989, S.
133-142
40) Vom biederen
Handwerk zur Glamour-Sinfonik: Musik im Hollywood Film der vierziger
Jahre. In: Jürgen Beneke u.a. (Hg.): Aspekte amerikanischer
Kultur. Hildesheim: Olms 1989, S. 135-147
41) Filmmusik
auf Schallplatten - Hilfe oder Hindernis? In: Musik und Unterricht
1. 1 (1990), S. 46-47
42) Frauenforschung
in der Musik. In: Anne Schlüter / Ingeborg Stahr (Hg.): Wohin geht
die Frauenforschung? Dokumentation des Symposiums vom 11.- 12.1988
in Dortmund. Köln/Wien: Böhlau 1990, S. 93-99
43) Agnes Hundoegger
- eine vergessene Musikpädagogin. In: Hiltrud Schroeder (Hg.): Bedeutende
Frauen Hannovers. Hannover: Fackelträger 1990, S. 139-155 (2.
Aufl. 1996)
44) Die gefesselte
Phantasie der Frau. Ein neuer Blick auf Nannerl Mozart. In: Bericht
über den Internationalen Mozart-Kongreß 1991, in: Mozart-Jahrbuch
1991. Kassel 1992, Bd. 1, 115-121.
45) "Ich
recycle Töne". Schreiben Frauen anders? Neues zu einem
alten Thema. In: Neue Zeitschrift für Musik 2. (1992); leicht
veränderte Fassung in: Die Philosophin 3.5 (1992), S.20-29
46) "Klang
und Seele werden identisch": Sofia Gubaidulina. In: Musik &
Bildung 3 (1992),
S. 15-19
47) Annette
von Droste-Hülshoff und die Lieder komponierende Frau ihrer Zeit.
In: Ortrun Niethammer (Hg.): Ein Gitter aus Musik und Sprache Feministische
Analysen zu A. v. Droste-Hülshoff. Tagungsbericht. Paderborn: Schöningh
1992, S. 173-185
48) Emilie Kempin
(1853-1901). „Mein Name ist mit dem Odium der Geisteskrankheit behaftet“.
In: Wahnsinnsfrauen Bd. 1, hg. von Sibylle Duda / Luise Pusch. Frankfurt/M.:
Suhrkamp 1992, S. 76-95
49) Notenausgabe:
(zus. mit Käte Walter): Frauen komponieren - Lieder. Mainz (Schott),
1993
50) "Fraulicher
Dreiklang"? Wie Künstlerinnen mit Musik umgehen. In: Gitta
Martens u.a.: (Hg.): Feministische Tanz- und Musikpädagogik. Remscheid
1993 (Remscheider Arbeitshilfen und Texte), S. 147-158
51) Georg Friedrich
Händel und die Oper in London. Über das Erschließen semantischer
Felder im Grundkurs der gymnasialen Oberstufe. In: Musik
& Unterricht 4. 20 (1993), S. 38-40
52) "Und
wie ich lebe? Ich lebe!" Geschlechterrollen in Puccinis 'La
Bohème'". In: Freia Hoffmann / E. Rieger (Hg): Von der
Spielfrau zur Performance Künstlerin. Auf der Suche nach einer Musikgeschichte
der Frauen. Kassel (Furore) 1993, S. 109-24.
52a) In leicht
abgeänderter Fassung in: Hans-Werner Heister (Hg.); Festschrift
Georg Knepler zum 85. Geburtstag. Bd. II Musik/Theater. Hamburg:
Bockel 1993, S. 121-135
53) Nadia Boulanger:
Eine Ausnahmepädagogon. In: Lili-Boulanger-Tage 1993, Bremen: Zum
100. Geburtstag der Komponistin. Konzerte und Veranstaltungen, 19.-22.9.1993,
hg. von Kathrin Mosler. Bremen 1993, S. 40-47
54) Schubert,
McClary and gay feminist issues. In: GLSG Newsletter 3. 1 (1993),
S. 12-14
55) Stichworte
Lina Ramann / Agnes Hundoegger / Maria Leo / Sigrid Abel-Struth
/ Nadia Boulanger / Mary Wurm. In: S. Helms/ R. Schneider/Rudolf
Weber (Hg.): Lexikon der Musikpädagogik. Regensburg: Bosse 1994
56) "I
wanna be real". Janis Joplin im Film. In: Musik & Unterricht
5. 26 (1994), S. 227-233
57) Artikel:
Sophie Menter, Emilie Mayer, Amalie Prinzessin von Sachsen, Irmgard
v. Halacsy. In: Julie Ann Sadie /Rhian Samuel (Hg.): The New Grove
Dictionary of Women Composers. London / New York (Macmillan Press)
1994
58) Pauline
Oliveros (mit Werkverz.). In: Hans-Werner Heister / Walter-W. Sparrer
(Hg.): Komponisten der Gegenwart. Loseblattsammlung. Unpaginiert
(22 S.) München: Ed. Text & Kritik 1994
59) Die Rhetorik
der Geschlechterverhältnisse - Filmmusik bei Alfred Hitchcock. In:
Neue Zeitschrift für Musik (1994), S. 30-33
60) "...denn
umsonst ist der Tod, und dieser nicht einmal". Maria Anna Mozart.
In: Luise Pusch (Hg.): Mütter berühmter Männer. Zwölf biographische
Portraits. Frankfurt/M./Leipzig(Insel)1994, S. 71-100
61) (Sammelbeiträge):
Ging unser Aufbruch ins Leere? 17 Jahre Frauen-Musik-Bewegung. In:
Neue Zeitschrift für Musik 155.4 (1994), S. 10-16
62) zus. mit
Barbara Heller: Frauen komponieren. 14 Stücke für Violine und Klavier,
m. einer Einleitung. Mainz 1995 (Schott)
63) "Gender
Studies" und Musikwissenschaft - ein Forschungsbericht. In:
Die Musikforschung 48.3. (1995), S. 235-250
64) Junge Pfauen
und Cellini. Anmerkungen zur jüngsten Diskussion um Schuberts Leben.
In: Musik & Unterricht 6. 32 (1995), S. 51-53
65) "Man
töte dieses Weib!" Frauenforschung und Musikwissenschaft -
ein Überblick. In: Musikerziehung 48.5 (1995), S. 219-225 (Österreich)
66) Zustand
oder Wesensart? "Wahnsinnige" Frauen in Opern aus
dem 19. Jahrhundert. In Sibylle Duda / Luise Pusch (Hg.): Wahnsinnsfrauen,
Bd. 2. Frankfurt/M. 1995, S. 366-389 (Insel)
67) "Aus
dem Reich der Toten". Geschlechterrollen in der Filmmusik.
In: Musik & Bildung 27.1. (1996),
S. 36-40
68) Die Postmoderne
und der Feminismus - Folgen der Diskussion für die musikologische
Frauen- und Geschlechterforschung. In Hermann J. Kaiser (Hg.): Geschlechtsspezifische
Aspekte des Musiklernens. Essen: Die Blaue Eule 1996, S. 13-22
(Musikpädagogische Forschung 17)
69) Ruth Crawford
Seeger: eine "männliche" Komponistin? Anmerkungen zur
Einordnung komponierender Frauen. In: Werner Keil (Hg.): Musik der
Zwanziger Jahre. Hildesheim: Olms 1996, S. 186-206 (Hildesheimer
Musikwissenschaftliche Arbeiten, Bd. 3)
70) Citizen
Kane - eine Fälschung? Anmerkungen zur Musik im synchronisierten
Spielfilm. In: Werner Keil (Hg.): Festschrift Rudolf Weber. Hildesheim:
Olms 1997, S. 224-226 (Hildesheimer Musikwissenschaftliche Arbeiten,
Bd. 4)
71) Einsatz,
Empathie und Verantwortungsgefühl. In: Musik & Bildung 4. (1997),
S. 55
72) „I Recycle
Sounds“: Do Women compose differently? In. Robert P.
Morgan (Hg.): Source Readings in Music History. The Twentieth Century.
New York: Norton 1998, S. 145-150
73) Musik und
Gender Studies. In: Stefan Fragner et al (Hg.): Gender Studies und
Musik. Geschlechterrollen und ihre Bedeutung für die Musikwissenschaft.
Regensburg: Conbrio 1998, S. 222-230
74) (Notenausgabe)
zus. mit Barbara Heller (Hg.).: Frauen komponieren. 14 Stücke für
Violoncello und Klavier, mit einer Einleitung. Mainz 1999 (Schott)
75) Vom “genuin
Weiblichen“ zur “Geschlechterdifferenz“: Methodologische Probleme
der Frauen- und Geschlechterforschung am Beispiel Clara Schumann,
in: Peter Ackermann/ Herbert Schneider (Hg.): Clara Schumann. Komponistin,
Interpretin, Unternehmerin, Ikone. Hildesheim: Olms 1999, S.
205-216
76) Marxistische
Wurzeln und exotische Blüten? Anmerkungen zur feministischen und
schwul-lesbischen Forschung in der Musikforschung, in: Wolfgang
Martin Stroh / Günter Mayer(Hrsg.) : Musikwissenschaftlicher
Paradigmenwechsel? Zum Stellenwert marxistischer Ansätze in der
Musikforschung. Oldenburg: BIS 2000, S. 98-111
77) „Gender“
und Kultur: Ein kritischer Blick auf die Situation der Komponistin
heute. In: Martina Homma (Hg.): Frau Musica (nova). Komponieren
heute. Sonzig: Studio 2000, S. 11-24
78) Desire is
Consuming Me“: The Life Partnership between Eugenie Schumann and
Marie Fillunger, in: Queer Episodes in Music and Modern Identity,
hg. von Sophie Fuller / Lloyd Whitesell. Urbana/Chicago: University
of Illinois Press 2002, S. 25-48
79) „Love is
the Essence of the Eternal Feminine““: Richard Wagner`s Concept
of Femininity with Reference to Brünnhilde, in: Women & Music
6 (2002), S. 1-10
80) Artikel
„Musik/Musikwissenschaft“/„Musikalische Sprache“/“Oper“ in: Gender
Studies Geschlechterforschung. Metzler Lexikon, hg. von Renate
Kroll. Stuttgart/Weimar: Metzler 2002
81) “Ich habe...oft
namenlose Sehnsucht nach Dir besonders beim Singen...“. Feministisch-musikologische
Perspektiven anhand eines Beispiels, in: Kathrin Heinz, Barbara
Thiessen (Hg.): Feministische Forschung – Nachhaltige Einsprüche.
Opladen: Leske & Budrich 2003, S. 259-275
82) „Lust ohne
Massen, freudiges Rasen“. Erotisches in „Tristan und Isolde“, in:
Programmheft Staatsoper Wien 2003, S. 32-39
83) „Die Liebe
ist ‚das ewig Weibliche‘ selbst: Richard Wagners Weiblichkeitskonstruktionen
am Beispiel von Brünnhilde. In: Ulrich Konrad, Egon Voss (Hg.):
Der „Komponist“ Richard Wagner im Blick der aktuellen Musikwissenschaft.
Wiesbaden et al.: Breitkopf & Härtel 2003, S. 151-159
84) „I married
Eva“: Gender Construction and „Die Meistersinger“, in: Nicholas
Vaszonyi (Hg.): Wagner’s Meistersinger. Performance, History, Representation.
Rochester: University of Rochester Press 2003, S. 209-225 (Rez.
von Mike Ashman in: „Opera“ (Dezember 2003): 1545-1547)
85) „Nach meiner
Minna verlang’ts mich sehr!“ Minna, Richard und der Fliegende Holländer,
in: Programmheft Wiener Staatsoper, Wien 2003, S. 20-28
86) „...Das
Leiden der Liebesverführung über die Männer zu bringen“: Wagners
Kundryfigur, in; Programmheft Wiener Staatsoper, Wien 2004, S. 18-27
87) "Ein
Elixier, eine Droge...“. Anmerkungen zum Zauber des weiblichen Gesangs",
in: Oper aktuell. Von Meistersingern und Meistersängern. Die
Bayerische Staatsoper 2004/2005. München 2004, S. 30-34
88)
zus. mit Nieberle, Sigrid: Frauenforschung, Geschlechterforschung
und (post-) feministische Erkenntnisinteressen: Entwicklungen
der Musikwissenschaft, in: Genus. Geschlechterforschung/Gender Studies in
den Kultur- und Sozialwissenschaften. Stuttgart: Kröner 2005, 262-295
89) Nannerl Mozart. Probleme und Möglichkeiten der Biographieforschung, in: "Ein
unerschöpflicher Reichthum an Ideen...". Komponistinnen zur Zeit Mozarts.
Strasshof/Wien: Vierviertel 2006, S. 19-28
90) zus. mit Sigrid Nieberle: Gender Studies am Beispiel “Mozart”, in: Mozart im
Blick. Inszenierungen, Bilder und Diskurse, hg. Von Annette Kreutziger-Herr.
Köln/Weimar/Wien: Böhlau 2007, S. 171-193
91) zus. mit Hiltrud Schroeder:
“Der Platz für Götter” - Richard Wagners Wanderungen in der Schweiz, in:
Wagnerspectrum 1 (2007), S. 155-170
92) Wagners Einfluss auf Geschlechterrollen in der frühen Filmmusik, in:
Kreutziger-Herr, Annette/Katrin Losleben (Hg.): History/Herstory.
Alternative Musikgeschichten. Köln: Böhlau 2009, 231-248.
93) Zur Genderperspektive in Herheims "Parsifal": ein Diskussionsbeitrag, in: Wagnerspectrum 7.2 (2011).
94)
Die Tagebücher Cosima Wagners, in: Richard Wagner Handbuch, hg. von Laurenz Lütteken. Kassel: Bärenreiter 2012.
95)
"Dass ich so empfunden und verstanden werde!" Gender und Erotik am Beispiel des "Tristan", in: Archiv für Musikwissenschaft 12.69 (2012).
96) Frida Leider
and the Nazis, in: The Wagner Journal Bd. 10, Nr. 3, S. 28-39 (2013)
97) Homosexualität im Spiegel der Musikwissenschaft, in: Was ist Homosexualität? Forschungsgeschichte, gesellschaftliche Entwicklungen und Perspektiven, hg. von Florian Mildenberger u.a. Hamburg 2014, S. 441-450. 98) Richard Wagners Wanderungen in der Schweiz und sein Naturbegriff, in: Exil als Daseinsform. Die Schauplätze Richard Wagners, hg. von Laurenz Lütteken (Zürcher Festspiel-Symposium 2013, Band 5), S. 74-83.
99)
Dompteuse mit zarter Hand? Die Dirigentin gestern und heute, in: Österreichische Musikzeitschrift 03 (2015), S. 18-25.
100)
"...in jauchzenden Tonweisen den errungenen Sieg": Militär
und Musik, in: Jahrbuch Musik und Gender, Bd. 9, S. 127-142.
101)
Kundry’s Kiss and the Fear of Female Desire: a Gender Perspective, in: The Wagner Journal Bd. 11 Nr. 2 (2017), S. 34-43.
102)
How a Women’s Network Kept Wagner’s Tradition Alive, in: The Wagner Journal 12.3 (2018), S. 49-61
103) Im Visier
des späten Wagner: die Emanzipation der Juden und der Frauen. Eine
Replik auf Udo Bermbach, in: Wagnerspectrum 1/2018, 255-270.
104) zus. mit
Dagny Beidler: Malwida von Meysenbug und die Wagnerfamilie, in:
Schriften der Malwida von Meysenbug-Gesellschaft, Bd. 10, Kassel
2019, S. 49-64.
105) Homosexualitäten
im Spiegel der Musikwissenschaft, in: Musik und Homosexualitäten.
Tagungsbericht, hg. von Kadja Grönke und Michael Zywietz. Hamburg
2021, S. 15-26.
106) „Nicht
Bewegung - sondern Seele”: Wagners Gebärdensprache und ein Frauennetzwerk,
in: Musikwissenschaft der Vielfalt, hg. von Joachim Iffland
u.a. München 2021, S. 295-305.
107) Der Kampf
der Musiklehrerinnen um staatliche Anerkennung am Beispiel von Agnes
Hundoegger und Maria Leo; in: Agnes trifft Guido. Relative Solmisation
in der musikalischen Bildung., hg. von Andrea Welte und Franz Riember.
Hannover 2021.
108) "Musikwissenschaft
- eine verspätete Disziplin?" Gedanken anlässlich des Jubiläums
zum 25-jährigen Bestehen der Fachgruppe Frauen- und Genderforschung
der Gesellschaft für Musikforschung, in: Jb. Musik und Gender, Bd.
13, Hildesheim 2022.
109) Isolde.
Richard Wagners Tochter. Eine unversöhnliche Familiengeschichte.
Berlin: Insel 2022.
110) "...dass
die Frau zu lieben und sich für den Mann zu opfern hat...",
Frauen-Figuren und -Perspektiven. Eva Rieger und Nina Noeske im
Gespräch mit Friederike Wißmann, in: Wagnerspectrum 1/2023.
111) Wurde Brünnhilde
vergewaltigt? Eine Spurensuche in Musik, Text und Regie, wagnerspectrum
2.2024, S. 139-152.
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